Lyman Frank Baum (1856-1919) faz parte do corpo de escritores que se serviram das convenções do universo dos contos de fadas, para, assim, confabularem sociedades alternativas alicerçadas na metáfora e na fantasia (Warner, 2019). O seu conto The Wonderful Wizard of Oz, escrito em 1899 e publicado, pela primeira vez, em 1900, é, hoje, reconhecido como o primeiro conto de fadas moderno americano, tendo contribuído para “a new American form of “fantasy” (Hunt, 1995, p. 225). A pervivência desta narrativa deve-se, em grande parte, à versão fílmica de 1939, dirigida por Victor Fleming (1889-1949) e às canções de Harold Arlen (1905-1986) (compositor americano da célebre música “Over the Rainbow”), bem como às ilustrações de William Wallace Denslow (1856-1915), que parecem ter exercido uma grande influência nesta versão cinematográfica, protagonizada por Judy Garland (1922-1969) e produzida pela Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). O presente estudo, fundamentalmente sustentado pela dimensão intertextual inerente ao texto literário, procura destacar as principais singularidades verbo-icónicas de um conjunto de volumes selecionados, ou seja, de um corpus restrito, dirigido a pré-leitores, e arquitetado em torno da jornada de Dorothy pelo caminho de ladrilhos amarelos até à Cidade das Esmeraldas.

Nun contexto onde a diversidade cultural é cada vez máis evidente nas aulas, este estudo propón mostrar referentes literarios doutras culturas para tratar de combater determinados estereotipos e enriquecer a aprendizaxe. Especificamente, o texto aborda a incorporación de libros-álbum e cómics de autoría chinesa na aula de Lingua e Literatura como unha estratexia para fomentar a educación intercultural, literaria e lingüística. Por iso, este traballo ten como obxectivo principal a procura e selección de obras de autoría chinesa dispoñíbeis en español, priorizando formatos onde a imaxe e o texto coexisten como elementos narrativos. A selección de obras baseouse na consulta de bases de datos especializadas en traducións literarias chinesas ao español, identificando textos relevantes segundo o seu contido e o seu posible aproveitamento para o desenvolvemento das competencias curriculares estabelecidas nos diferentes niveis educativos. A investigación realizada identifica múltiples obras significativas, que non só poden contribuír ao desenvolvemento das competencias literarias e lingüísticas, senón tamén incentivar a reflexión sobre valores como a igualdade, a diversidade e o diálogo cultural. Ademais, evidencia como se pode contribuír a superar o canon eurocéntrico predominante e enriquecer a aprendizaxe desde unha perspectiva global e inclusiva.

Neste artigo, pretende-se identificar e caracterizar, de forma não exaustiva, algumas das principais tendências que têm vindo a emergir na representação da deficiência no livro-álbum através da análise de um conjunto de obras publicadas nos últimos vinte anos em Portugal, incluindo nacionais e traduzidas. O texto traça uma análise da representação da deficiência, partindo dos contos de fadas e da literatura vitoriana até chegar à contemporaneidade, identificando momentos-chave como a emergência do modelo social da deficiência e as repercussões que este teve no âmbito da literatura infantil. Procede-se, ainda, à análise de 13 obras representativas, prestando particular atenção à forma como o conceito da “diferença” é explorado através das marcas textuais e visuais, e avaliando-se igualmente como, em alguns casos, a utilização de recursos imagéticos, sensoriais e sinestésicos nos textos tem sido uma estratégia adotada pelos autores de forma a evocar o mundo interior da personagem com deficiência.

Pretende-se, com este estudo, proceder a uma análise hermenêutica, de tipo dialógico, entre Tão Tão Grande (2016), da autora e ilustradora Catarina Sobral e de A barata que acordou transformada numa gigantesca menina (2023), da autoria de Ana Margarida de Carvalho e ilustrações de Anna Bouza da Costa e a obra canónica A Metamorfose (1915), de Franz Kafka. Partindo de uma leitura da metamorfose kafkiana, procuraremos mostrar como o potencial inquietante e perturbador, específico dos métodos de escrita de Kafka, encontrou os seus equivalentes na literatura infantojuvenil portuguesa, estando ao serviço do tratamento narrativo de temáticas atuais, por vezes fraturantes, como a destruição dos ecossistemas e as dificuldades físicas e psicológicas associadas às etapas do crescimento juvenil.

Este artículo estudia la novela escolar de Elisabeth Tomasina Meade A World of Girls: The Story of a School, de 1886. Lo hace con el propósito de ponerla en relación con su contexto sociohistórico, así como con los paradigmas educativos del momento. Para ello, se explora la construcción de los personajes, así como las temáticas que esta novela juvenil presenta. Así pues, el cuerpo de este trabajo se fija, en primer lugar, en los personajes: maestras y alumnas, y en cómo estas dan muestra de ideales y comportamientos asociados al concepto de “Nueva Mujer”. Posteriormente, se acerca a las normas del centro escolar, las tareas o la gestión del tiempo en Lavender. Se argumenta, en base a lo estudiado, que novelas escolares para chicas como la analizada pudieron ser fundamentales no solo para forjar las nuevas feminidades de final de siglo, sino también para contribuir con las mejoras en la educación para las jóvenes del período, teniendo, por último, posibles repercusiones en el acceso femenino al magisterio, así como en la consolidación de la primera ola feminista.