Música e identidad nacional en la España de entreguerras: los conciertos populares del Círculo de Bellas Artes (1914-1924)
Contenido principal del artículo
Núm. 10 (2011): Arte e identidade, Tema
Recibido: 2012-12-20
Resumen
En 1914 el Círculo de Bellas Artes de Madrid estableció la fórmula de los conciertos populares con la intención de difundir la forma “más elevada y pura del arte lírico” entre la “gran masa española”. A través de sus actuaciones, la Orquesta Filarmónica dirigida por Bartolomé Pérez Casas contribuyó a consolidar una escuela sinfónica nacional, estrenando con regularidad nuevas obras y repitiendo las ya conocidas. Este proceso es analizado desde tres ángulos: la perspectiva de la entidad artístico-recreativa, los procedimientos utilizados por los compositores para dotar a su música de una significación nacional y la recepción de las obras por una audiencia entusiasta.
Con ello, se trata de valorar la medida en que en estas “fiestas artísticas” se definió una identidad cultural acorde con el perfil mesocrático del público que acudía al teatro Price.
Con ello, se trata de valorar la medida en que en estas “fiestas artísticas” se definió una identidad cultural acorde con el perfil mesocrático del público que acudía al teatro Price.
Palabras clave:
identidad nacional, música española, Círculo de Bellas Artes, Orquesta Filarmónica de Madrid, conciertos populares
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